T. Rex é uma banda cult de rock britânica, formada em 1967 em Londres. Os músicos se apresentaram sob o nome de Tyrannosaurus Rex como uma dupla acústica de folk-rock de Marc Bolan e Steve Peregrine Took.
O grupo já foi considerado um dos representantes mais brilhantes do "underground britânico". Em 1969, os membros da banda decidiram encurtar o nome para T. Rex.
A popularidade da banda atingiu o pico na década de 1970. A equipe se tornou uma das líderes do movimento glam rock. O grupo T. Rex durou até 1977. Talvez os caras continuassem a fazer música de qualidade. Mas no ano mencionado, morreu aquele que esteve na origem do grupo. Estamos falando de Marc Bolan.
A história da criação do grupo T. Rex
Nas origens da equipe de culto está Marc Bolan. O grupo foi formado em 1967. O grupo T. Rex tem uma história de criação muito interessante.
Após a apresentação "fracassada" do quarteto de electro no site Electric Garden, que incluía o baterista Steve Porter, o guitarrista Ben Cartland e o baixista, a banda se separou quase imediatamente.
Com isso, Mark deixou Porter na escalação, que passou para a percussão. Porter se apresentou sob o pseudônimo de Steve Peregrine Took. Músicos inspirados nas obras de John Tolkien começaram a compor faixas "saborosas" juntos.
O violão de Bolan combinou bem com os bongs de Steve Took. Além disso, as composições eram acompanhadas por um "delicioso" sortimento de diversos instrumentos de percussão. Essa mistura nuclear permitiu que os músicos ocupassem seu lugar de direito na cena underground.
Em pouco tempo, o apresentador da BBC Radio, John Peel, ajudou a colocar as faixas da dupla na estação de rádio. Isso deu à equipe a primeira "parte" de popularidade. Tony Visconti foi uma influência fundamental na dupla. Ao mesmo tempo, ele se dedicou à produção dos álbuns da banda, no chamado período "glam-rock" de sua existência.
Música de T. Rex
De 1968 a 1969, os músicos conseguiram gravar apenas um álbum. Apesar dos esforços, o disco não despertou grande interesse entre os amantes da música.
Apesar de uma pequena "falha", John Peel ainda "empurrou" as faixas da dupla na BBC. A equipe não recebeu as críticas mais lisonjeiras dos críticos musicais. Eles ficaram indignados com a aparição frequente do grupo T. Rex no Canal Peel. Em 1969, houve uma clara divisão entre os criadores do Tyrannosaurus Rex.
Bolan e sua namorada viviam uma vida calma e comedida, enquanto Tuk estava totalmente ocupado na comunidade anarquista. O músico não desdenhava o uso excessivo de drogas e álcool.
Took conheceu Mick Farren dos Deviants, bem como membros das Pink Fairies. Ele começou a compor suas próprias composições e incluí-las no repertório do grupo. No entanto, Bolan não viu nenhum poder nas pistas e nenhum sucesso.
A faixa de Took, The Sparrow Is a Sing, foi incluída no álbum solo de Twink, Think Pink, que não foi aprovado por Bolan. Depois de gravar o álbum Unicorn, Bolan se despediu de Took. E embora o músico estivesse sobrecarregado com o contrato, ele deixou a banda.
Começo do glamour precoce
Nesse ponto, a banda encurtou o nome para T. Rex. O trabalho da equipe tornou-se mais bem-sucedido do ponto de vista comercial. Bolan também experimentou constantemente o som de uma guitarra elétrica, o que teve um efeito positivo no som das composições musicais.
O grupo ganhou outra "porção" de popularidade graças ao single King of the Rumbling Spires (gravado com Steve Tuk). Por volta desse período, Bolan lançou um livro de poemas, The Warlok of Love. Embora aclamado pela crítica, o livro se tornou um best-seller. Hoje, todo mundo que se considera fã da banda já leu as publicações de Bolan pelo menos uma vez.
Logo a discografia da banda foi reabastecida com um álbum de estreia. A primeira coleção foi chamada de T. Rex. O som da banda tornou-se mais pop. A primeira faixa a alcançar o segundo lugar no UK Singles Chart no final de 2 foi Ride a White Swan.
O fato de o disco do T. Rex ter chegado ao top 20 das melhores compilações do Reino Unido merece atenção. Eles começaram a falar sobre o time na Europa.
Na onda de popularidade, os músicos lançaram a música Hot Love. A composição conquistou a 1ª posição na parada de sucessos britânica e ocupou a posição de liderança por dois meses.
Durante esse período, novos membros se juntaram à equipe. Estamos falando do baixista Steve Curry e do baterista Bill Legend. O grupo começou a "crescer" e, ao mesmo tempo, seu público abrangeu fãs de diferentes faixas etárias.
Celita Secunda (esposa de Tony Secunda, produtor de The Move e T. Rex) aconselhou Bolan a colocar um pouco de glitter nas pálpebras. Desta forma, o músico entrou no programa de televisão da BBC. Segundo os críticos musicais, essa ação pode ser vista como o nascimento do glam rock.
Foi graças a Bolan que o glam rock nasceu no Reino Unido. No início dos anos 1970, o gênero musical se espalhou com sucesso para quase todos os países europeus.
A inclusão de guitarras elétricas coincidiu com as mudanças estilísticas de Bolan. O músico tornou-se mais sexual e lírico, o que agradou a maioria dos "fãs", mas incomodou os hippies. Este período de criatividade da equipe teve um impacto significativo nos cantores da década de 1980.
O pico da popularidade do grupo T. Rex
Em 1971, a discografia da banda cult foi reabastecida com o segundo álbum de estúdio Electric Warrior. Graças a este disco, o grupo gozou de uma popularidade genuína.
A compilação Electric Warrior incluiu uma faixa bem conhecida lançada no Reino Unido sob o nome de Get It On. A composição musical conquistou a honrosa 1ª posição na parada britânica.
Um ano depois, a composição atingiu o top 10 das melhores faixas dos Estados Unidos da América, porém, com o nome alterado de Bang a Gong.
O segundo álbum de estúdio foi o último disco da banda com a Fly Records. Bolan logo rescindiu o contrato com o estúdio de gravação.
Algum tempo depois, o músico assinou um contrato com a EMI com um acordo para replicar músicas no Reino Unido sob sua gravadora T. Rex Records T. Rex Wax Co.
No mesmo ano, o grupo apresentou o terceiro álbum de estúdio The Slider aos fãs da música pesada. O disco se tornou o trabalho de músicos mais popular nos Estados Unidos, mas não conseguiu repetir o sucesso do álbum Electric Warrior.
O pôr do sol da carreira do T. Rex
Começando com a compilação Tanx, a era da clássica banda T. Rex acabou. Em geral, não se pode falar negativamente sobre o álbum mencionado. A coleção foi bem produzida. Novos instrumentos como mellotron e saxofone foram adicionados ao som das faixas.
Apesar de o grupo não ter recebido críticas negativas, os músicos começaram a deixar a banda um a um. Bill Legend saiu primeiro.
Um ano depois, outro membro Tony Visconti deixou o grupo. O músico saiu quase imediatamente após a apresentação do álbum Zinc Alloy and the Hidden Riders of Tomorrow.
O registro acima mencionado ocupou a 12ª posição nas paradas do Reino Unido. A compilação conseguiu trazer os fãs de volta aos primeiros dias da banda com longos títulos de faixas e letras complexas. Apesar das críticas elogiosas dos "fãs", os críticos musicais "bombardearam" a coleção.
T. Rex logo expandiu sua formação para incluir mais dois guitarristas. Com a participação de estreantes, foi lançado o álbum Bolan's Zip Gun. Curiosamente, o disco foi produzido pelo próprio Bolan. O álbum recebeu ótimas críticas de fãs e críticos musicais.
Jones assumiu como backing vocal de Bolan. Aliás, a moça não era só colega de loja, mas também esposa oficial do músico, que lhe deu um filho. Em 1974, Mickey Finn deixou a banda.
Bolan entrou na fase de "doença estelar" ativa. Ele sentiu em si mesmo os ingredientes de Napoleão. Durante esse período, ele mora em Monte Carlo ou na América. Tycho escreveu canções, não aderiu à nutrição adequada, ganhou peso e se tornou um verdadeiro "alvo" para os jornalistas agressores.
O renascimento e saída final do T. Rex do palco
A discografia do grupo T. Rex foi reabastecida com a coleção Futuristic Dragon (1976). Sons desarmônicos e esquizofrênicos podem ser ouvidos nas composições musicais do álbum. O novo disco era o oposto absoluto do que os fãs ouviam antes.
Apesar disso, os críticos responderam bem à coleção. Este álbum alcançou a honrosa 50ª posição nas paradas do Reino Unido. Em apoio à nova coleção, Bolan e sua equipe realizaram uma série de shows em seu país natal.
No mesmo 1976, os músicos apresentaram o single I Love to Boogie. A música foi incluída no último álbum da banda Dandy in the Underworld e foi muito bem recebida pelo público.
Um ano depois, os músicos lançaram seu último álbum. As faixas I Love to Boogie e Cosmic Dancer com várias músicas do grupo foram incluídas na trilha sonora do filme "Billy Elliot" (anos 2000).
Quase imediatamente após a apresentação do disco, a banda fez uma turnê pelo Reino Unido com The Damned. Após a turnê, Bolan tentou a si mesmo como apresentador. Ele hospedou o programa Mark. Tal movimento dobrou significativamente a autoridade do músico.
Bolan, como uma criança, desfruta de uma nova onda de popularidade. O músico negocia um reencontro com Finn Took e também com Tony Visconti.
O último episódio do programa foi gravado em 7 de setembro de 1977 - uma apresentação com seu amigo David Bowie. Os músicos subiram ao palco juntos e realizaram uma composição em dueto. Infelizmente, esta foi a última apresentação de Bolan. Uma semana depois, o músico morreu. A causa da morte foi um acidente de carro.
