The Moody Blues é uma banda de rock britânica. Foi fundada em 1964 no subúrbio de Erdington (Warwickshire). O grupo é considerado um dos criadores do movimento Rock Progressivo. The Moody Blues é uma das primeiras bandas de rock que ainda estão se desenvolvendo hoje.
Criação e primeiros anos de The Moody Blues
The Moody Blues foi originalmente criado como uma banda de rhythm and blues. No início de sua longa carreira, a banda consistia em cinco membros: Mike Pinder (operador de sintetizador), Ray Thomas (flautista), Graham Edge (bateria), Clint Warwick (baixista) e Danny Lane (guitarrista). A peculiaridade do grupo era a ausência do vocalista principal. Todos os participantes apresentaram excelentes habilidades vocais e participaram igualmente da gravação da faixa.
O principal local para a apresentação dos caras eram os clubes de Londres. Eles gradualmente encontraram um público insignificante, e o salário era suficiente apenas para as coisas mais necessárias. No entanto, as coisas logo mudaram dramaticamente. O início do crescimento da carreira da equipe pode ser considerado a participação no programa de televisão Ready Steady Go!. Permitiu que os então desconhecidos músicos assinassem um contrato com a gravadora Decca Records.
O primeiro hit da banda é considerado uma versão cover da faixa Go Now da cantora de soul Bessie Banks. Foi lançado para aluguel em 1965. No entanto, não funcionou muito bem para ele. A taxa prometida era de $ 125, mas o gerente pagou apenas $ 600. Naquela época, os trabalhadores profissionais recebiam a mesma quantia. No ano seguinte, os caras fizeram uma turnê conjunta com a lendária banda The Beatles, e todos os dias o participante recebia apenas US $ 3.
Durante um período difícil, o primeiro álbum completo The Magnificent Moodies foi lançado (na América e no Canadá em 1972 foi chamado In the Beginning).
O segundo período da vida e o sucesso que veio
O próximo ano de 1966 foi marcado para o grupo por mudanças na composição. Lane e Warwick foram substituídos por Justin Hayward e John Lodge. A crise e a falta de ideias criativas levaram a atrasos na criatividade. Esses tempos conturbados exigiam mudanças radicais. E eles chegaram.
A popularidade permitiu que os músicos se tornassem independentes do empresário. Os caras decidiram reconsiderar o conceito de música pop, combinando rock, riqueza orquestral e motivos religiosos. Mellotron apareceu no arsenal de ferramentas. Ainda não era comum no som do rock naquela época.
O segundo álbum completo Days of Future Passed (1967) foi uma criação conceitual criada com o apoio da Orquestra Sinfônica de Londres. O álbum deu à banda um lucro significativo e também se tornou um modelo.
Houve muitos "recém-chegados" que teimosamente copiaram o estilo e tentaram ter sucesso. O single Nights In White Satin fez um grande sucesso na música. Ainda mais sucesso foi em 1972, quando a faixa foi relançada e assumiu a liderança nas paradas americanas e britânicas.
O álbum seguinte, In Search of the Lost Chord, foi lançado no verão de 1968. Em sua Inglaterra natal, ela entrou no top 5 dos melhores álbuns. E na América e na Alemanha ficaram entre os 30 primeiros. O álbum foi certificado ouro nos Estados Unidos e platina no Canadá.
As músicas foram escritas em um estilo único, no Mellotron. O álbum contém músicas do Oriente. Os temas das faixas são variados e tocam a alma. Eles falam sobre o desenvolvimento espiritual, a necessidade de buscar o seu caminho de vida, de buscar novos conhecimentos e descobertas.
rock progressivo
Após esse trabalho, The Moody Blues passou a ser considerado um grupo que trouxe o rock progressivo para a música. Além disso, os músicos não tinham medo da experimentação e combinavam ativamente a música psicodélica com o art rock, tentando apresentar adequadamente suas faixas com uma estrutura complexa aos seus "fãs".
Graças ao trabalho subsequente, o grupo ganhou popularidade ainda maior. O estilo incomum, que incluía grandiosidade orquestral e impressionismo, era adequado para trilhas sonoras de filmes. Reflexões filosóficas e temas religiosos foram abordados em faixas até o álbum Seventh Sojourn (1972).
Turnês de shows e novos álbuns
O grupo ganhou imensa popularidade nos Estados Unidos. A ausência de uma liderança clara entre os membros da equipe, alto profissionalismo e pedantismo levaram ao fato de que o grupo passou meses para realizar tarefas impecavelmente concluídas. O tempo passou, mas a música não mudou. Os textos ficaram ainda mais recheados de falas sobre mensagens cósmicas, que já haviam perdido a novidade entre os ouvintes. A fórmula do sucesso foi encontrada e não houve mudança em seu desejo. O baterista falou sobre mudar todos os títulos das faixas e álbuns e você acaba com a mesma coisa.
Uma turnê pelos Estados Unidos da América, realizada em 1972-1973, permitiu que o grupo enriquecesse em US $ 1 milhão. Graças à interação com a Threshold Records, que pertencia à produtora Rolls-Royce, o grupo recebeu uma soma redonda adicional.
Em 1977, os fãs receberam o álbum ao vivo Caught Live +5. Um quarto da coleção foi ocupado por faixas inéditas relacionadas ao início do nascimento do rock sinfônico. O resto das canções eram gravações ao vivo do Albert Hall of Arts and Sciences em Londres, datadas de 1969.
O novo álbum Octave foi lançado em 1978 e foi recebido calorosamente pelos fãs da banda. Em seguida, os músicos fizeram uma turnê pela Grã-Bretanha. Infelizmente, devido a aerofobia, Pinder foi substituído por Patrick Moraz (ele foi visto anteriormente na banda Yes).
Uma nova era, que se abriu na década de 1980 do século XX, começou com o disco Present (1981). O álbum se tornou um "descoberta", assumindo a liderança nos tops musicais dos Estados Unidos e a 7ª posição na Inglaterra. Ele conseguiu mostrar que o grupo não perdeu o talento e ainda consegue adaptar seu trabalho à moda que está sempre mudando. Os músicos ainda podiam fazer o que muitos fãs esperavam deles.
Em 1989, Patrick Moraz deixou a banda. Mesmo trabalhando com a equipe, ele se dedicou ao trabalho solo, lançando vários trabalhos. Ele continua seu trabalho musical até hoje.
Modernidade do Moody Blues
Desde então, vários outros trabalhos completos foram lançados. Com o início do segundo milênio, as viagens tornaram-se menos frequentes. Ray Thomas deixou a banda em 2002. O álbum final foi lançado em 2003 e se chamava dezembro.
No momento (informações de 2017), The Moody Blues é um trio: Hayward, Lodge e Edge. O grupo continua a realizar atividades de concerto e reúne muitos milhares de salões. Suas canções se tornaram um verdadeiro indicador de como o rock progressivo começou.
O período "dourado" do grupo já passou há muito tempo. É improvável que já vejamos um novo álbum que irá deliciar-se com algo radicalmente novo. O tempo passa e novas estrelas aparecem no horizonte, que, tendo percorrido um longo caminho, também se tornarão lendárias. Será uma música que resistiu ao teste do tempo.
