O adolescente londrino Steven Wilson criou sua primeira banda de heavy metal, Paradox, durante seus anos de escola. Desde então, ele teve cerca de uma dúzia de bandas de rock progressivo em seu currículo. Mas o grupo Porcupine Tree é considerado a ideia mais produtiva do músico, compositor e produtor.
Os primeiros 6 anos de existência do grupo podem ser chamados de uma verdadeira farsa, pois, exceto Stephen, ninguém participou dele. Então a banda de rock começou a ganhar popularidade. Quando atingiu o auge da fama, Wilson deixou repentinamente o projeto, mudando para um completamente novo. Sem um inspirador ideológico, tudo piorou. Apesar disso, Porcupine Tree é considerada uma banda cult que influenciou muito a formação do rock no futuro.
Músicos fictícios e a história da banda Porcupine Tree
Wilson desenvolveu ativamente No Man is an Island em 1987. E quando ele conseguiu seu próprio estúdio, ele começou a gravar diferentes partes dos instrumentos em sua própria performance e misturá-los em uma composição.
Para aumentar o interesse público em suas atividades, Stephen criou o nome Porcupine Tree. E até criou um encarte que contava uma história inexistente de uma banda psicodélica que parecia ter começado a funcionar na década de 1970, e ainda indicava os nomes fictícios dos músicos.
Seu amigo Malcolm Stokes ajudou ativamente na criação do falso. Ele também participou da gravação da parte da bateria eletrônica nas composições.
As letras foram escritas por Alan Duffy, com quem Wilson mantinha correspondência ativa. Todos eles eram principalmente sobre o uso de drogas. Tendo ouvido as primeiras composições, Alan ficou tão imbuído delas que simplesmente enviou seus estranhos poemas ao músico. Stephen nunca se envolveu com drogas. Ele se inspirou em seus sonhos, mas a escrita de Duffy era mais adequada para Porcupine Tree.
Não há grupo, mas há glória
As pessoas ficavam felizes em comprar a fita cassete da banda, ler a discografia fictícia e os nomes dos artistas inventados. Todos acreditavam que tal conjunto existia.
Em 1990, o segundo álbum demo The Love, Death & Mussolini foi lançado. E um ano depois - e a terceira coleção da Nostalgia Factory. Por 5 anos, o arquivo de Wilson acumulou muitos registros feitos em seu lazer. Mas ele escondeu a maior parte do público em geral.
O primeiro álbum saiu com tiragem de apenas 1 mil cópias, mas os discos estavam esgotados, então o álbum teve que ser relançado em CD. As composições foram coletadas de maneira diferente, escritas em estilos diferentes, mas foram tocadas no rádio com prazer. O autor brincou que 10 grupos de estilos diferentes poderiam ser criados a partir dos materiais.
Stephen não parou por aí e em 1992 lançou a composição Voyage 34, uma mistura de meia hora de música eletrônica e dance trance com rock progressivo. Ele tinha certeza de que o single não iria tocar nas rádios, mas se enganou. Um ano depois, mais dois remixes tiveram que ser lançados.
Boas-vindas calorosas e chuveiros frios em shows
Ficou claro que ele não aguentava mais. E desde 1993, Colin Edwin, Richard Barbieri e o baterista Chris Maitland apareceram na equipe. A partir de então, a banda Porcupine Tree não usou mais as letras de Duffy.
No primeiro show do grupo fictício, reuniram-se 200 fãs, que sabiam todas as letras de cor e cantaram junto com os músicos. Wilson estava em um rolo. Mas apenas cinquenta "fãs" compareceram à segunda apresentação e três dúzias à terceira. E isso apesar do moderno show de luzes organizado pelos músicos.
A frieza do público não impediu os integrantes da banda. Os roqueiros continuaram a gravar e lançar álbuns um após o outro. Embora os músicos tenham sido considerados convidados, cada um gravou separadamente sua parte. E já Wilson os juntou.
Na Grã-Bretanha, a banda de rock foi tratada com frieza, embora no exterior os shows do grupo Porcupine Tree tenham sido realizados com o mesmo sucesso. Por exemplo, na Itália, 5 espectadores se reuniram para assistir ao show. Ficou claro que a escala estava aumentando e a pequena gravadora Delerium não aguentava mais. Assim, o mentor de 1996 começou a procurar algo melhor.
Nova gravadora - novas oportunidades
Após o sucesso italiano, a banda mudou drasticamente seu estilo para o rock alternativo e o britpop. As composições ficaram mais curtas e o arranjo, ao contrário, ficou mais complicado.
O álbum Stupid Dream, escrito em 1997, foi lançado dois anos depois devido a difíceis negociações com uma nova gravadora. Especialmente para a distribuição do grupo, foi criado o Kaleidoscope, que mais tarde se envolveu com roqueiros progressivos. Graças à nova gravadora, foi possível gravar o primeiro vídeo do grupo Porcupine Tree em um estilo surreal, além de organizar turnês nos Estados Unidos.
O álbum Lightbulb Sun (2000) foi uma grande decepção para Steven, pois as músicas foram escritas no estilo das canções anteriores. E nada de novo e progressivo não poderia ser feito. O vocalista não conseguiu encontrar uma linguagem comum com o baterista Chris Maitland. Eles brigaram, até brigaram. Então, porém, eles se reconciliaram, mas o músico foi demitido mesmo assim.
Millennium "virou" a mente de Wilson, e ele se interessou pelo metal extremo. Tendo feito amizade com o líder do grupo Opeth, ele concordou em produzir a banda. Tal cooperação deixou sua marca no som de Porcupine Tree. Trip-hop e industrial foram claramente traçados em sua música agora. Além disso, o novo baterista Gavin Harrison era um verdadeiro ás em seu campo.
A transição para a cooperação com a nova gravadora Lava, por um lado, aumentou as vendas de CDs na Europa. Mas, por outro lado, ele suspendeu a publicidade em seu país natal, o Reino Unido. Ao mesmo tempo, o assunto das letras tornou-se ainda mais ameaçador. O último álbum The Incident (2009) está repleto de pensamentos suicidas, tragédias de vida e espiritualismo.
Topo e início do final do grupo Porcupine Tree
A turnê de 2010 foi um sucesso retumbante. A próxima turnê pode arrecadar pelo menos US$ 5 milhões. O grupo Porcupine Tree conquistou a 4ª posição no ranking dos grupos modernos. E de repente, no auge de sua fama, Steven Wilson decidiu voltar para onde começou - para uma carreira solo. Embora fosse claro para todos que este projeto estava fadado ao "fracasso" antecipadamente.
Mas o músico estava cansado do rock e não via mais a oportunidade de sua prole "avançar" em termos de estilo. Os músicos tiraram um ano sabático. Embora ainda tenham se reunido em 2012 para gravar cinco composições acústicas. Mas eles foram publicados apenas em 2020.
Stephen "girou" sozinho, ainda melhor do que no grupo mais importante de sua vida. Quando questionado se era possível a banda voltar aos palcos, ele chamou essas chances de zero.
