Poucos músicos de rock foram tão famosos e influentes quanto Neil Young. Desde que deixou a banda Buffalo Springfield em 1968 para embarcar em uma carreira solo, Young só ouviu sua musa. E a musa lhe contou coisas diferentes. Raramente Young usou o mesmo gênero em dois álbuns diferentes.
A única coisa que permaneceu baixa foi a qualidade de sua música, o jeito magistral de tocar guitarra e a riqueza emocional das canções.
O artista tinha dois estilos musicais dominantes - folk suave e country rock (que pode ser ouvido com mais clareza na obra de Young na década de 1970). Porém, com o mesmo sucesso, Young conseguiu mergulhar no blues, na eletrônica e até no rockabilly.
Apesar de sua enorme gama de sons e influências, Young continuou a se desenvolver, escrevendo novas canções e explorando novas músicas. O músico vem desafiando novos estilos musicais há mais de 50 anos. Forçando jovens músicos a seguirem seus passos.
O início do caminho criativo de Neil Young
Neil Young nasceu em 12 de novembro de 1945 em Toronto, Canadá. Depois que seus pais se divorciaram, ele se mudou para Winnipeg com sua mãe. O pai do músico era jornalista esportivo.
Young começou a tocar música ainda no colégio. Ele não apenas tocava rock de garagem em bandas como os Squires, mas também tocava em clubes e cafeterias locais. Foi assim que ele conheceu Stephen Stills e Johnny Mitchell.
Em 1966, o músico ingressou no Mynah Birds. Também contou com o baixista Bruce Palmer e Rick James. No entanto, o grupo não obteve sucesso. É por isso que um jovem frustrado dirigiu seu Pontiac para Los Angeles, levando Palmer como apoio.
Logo depois que os caras chegaram em Los Angeles, eles conheceram Stills e formaram sua própria banda, Buffalo Springfield. A banda rapidamente se tornou uma das líderes da cena folk rock da Califórnia.
Apesar do sucesso de Buffalo Springfield, a banda sofria com tensões entre seus membros. Young tentou várias vezes deixar o grupo antes de finalmente deixar a banda.
Primeiros pensamentos sobre a carreira solo de Neil Young
Naquela época, Neil Young estava pensando seriamente em uma carreira solo e contratou Elliot Roberts como seu empresário. Eles logo assinaram com a Reprise Records, onde Young lançou seu primeiro álbum no início de 1969.
Quando o álbum foi lançado, Young já havia começado a tocar com a banda local Rockets. Apresentava o guitarrista Danny Witten, o baixista Billy Talbot e o baterista Ralph Molina.
Young sugeriu que a banda fosse renomeada para Crazy Horse. Ele pediu aos músicos para apoiá-lo na gravação do segundo álbum Everybody Knows This Is Nowhere. Gravado em apenas duas semanas, o disco rapidamente ganhou status de "ouro".
Após a conclusão da gravação, Young juntou-se a Stills e à banda em seu álbum de primavera Déjà Vu (1970). No entanto, apesar dessa colaboração, Young continuou a ser um artista solo.
Ele lançou um álbum solo, After the Gold Rush, em agosto de 1970. O álbum, junto com o single Only Love Can Break Your Heart, fez de Neil Young uma estrela solo e sua popularidade só aumentou.
Crosby, Stills, Nash & Young
Embora o coletivo Crosby, Stills, Nash & Young fosse muito bem-sucedido, os músicos não conseguiam trabalhar de forma constante e pararam de trabalhar juntos na primavera de 1971.
No ano seguinte, Young lançou seu primeiro álbum, que liderou as paradas country. O álbum Harvest também apresentou o primeiro e único single Heart of Gold. Em vez de aceitar seu sucesso, o músico decidiu ignorá-lo e lançou inesperadamente o filme Journey into the Past. Tanto o filme quanto sua trilha sonora receberam críticas chocantes, assim como o álbum ao vivo de 1973 Time Fades Away with The Stray Gators.
Tanto "Journey into the Past" quanto "Time Fades Away" sinalizaram que Young havia entrado em um período sombrio em sua vida, mas essas obras eram apenas a ponta do iceberg.
Após a morte de Danny Witten, um ex-colega, Neil Young gravou um álbum sombrio chamado Tonight's the Night em 1972. Porém, naquela época o músico mudou de ideia sobre o lançamento do disco. Em vez disso, ele lançou On the Beach. Ainda assim, os fãs ouviram Tonight's the Night em 1975.
A essa altura, Young já havia superado sua depressão e voltado a uma vida normal.
O retorno de Neil Young à ação
1979 viu o lançamento do álbum Live Rust e uma gravação ao vivo de Rust Never Sleeps. O álbum restaurou Young à sua antiga glória. No entanto, apesar de tanto sucesso, o músico decidiu arriscar. Já em 1981, foi lançado o álbum de heavy rock Re*Ac*tor, que recebeu críticas negativas. Após seu lançamento, Young deixou o selo Reprise e começou a colaborar com a start-up Geffen Records. Aqui ele foi prometido muito dinheiro e liberdade de criatividade.
Aproveitando sua posição, Neil Young gravou o álbum eletrônico Trans em dezembro de 1982. Sua voz foi gravada com um vocoder de computador, o que não foi apreciado pela crítica. O trabalho recebeu críticas negativas e perplexidade dos "fãs".
Durante a década, Young lançou três álbuns que foram experimentos estilísticos. Em 1985, lançou a série Old Ways, seguida de um novo trabalho, Landing on Water, no ano seguinte.
Além disso, o músico voltou para sua antiga gravadora Reprise. Seu primeiro álbum após retornar foi This Note for You.
No final do ano, ele gravou um álbum de reunião com a banda Crosby, Stills & Nash chamado American Dream, que recebeu críticas negativas.
O novo sucesso de Neil Young
O álbum American Dream acabou sendo um "fracasso" e ninguém esperava mais sucesso. No entanto, em 1989, o álbum Freedom foi lançado. Ele encontrou sucesso comercial em quase todos os cantos do mundo.
Na mesma época em que o álbum foi lançado, Young se tornou um artista popular nos círculos de rock indie. Em 1989, ele participou de um álbum tributo chamado The Bridge. No ano seguinte, Young se reuniu com Crazy Horse para Ragged Glory. Este álbum tornou-se o auge da criatividade dos músicos, tendo recebido críticas elogiosas nos últimos 20 anos.
Para a turnê de divulgação do álbum, Young contratou a banda Sonic Youth. Foi assim que ela se tornou famosa nos círculos do rock.
Foi após o início da turnê que Neil Young começou a se posicionar como o progenitor do rock alternativo e grunge. Mas logo o músico abandonou a ideia de tocar hard rock. Young lançou Harvest Moon em 1992. Tornou-se uma continuação direta de seu hit "inovação" em 1972.
No ano seguinte, o músico lançou o álbum Sleeps with Angels, que foi aclamado como uma obra-prima em círculos restritos. Após seu lançamento, Young começou a tocar com o Pearl Jam. Gravando um álbum com este grupo em Seattle no início de 1995. A gravação resultante de Mirror Ball recebeu críticas positivas. Mas em termos de vendas, tudo ficou muito mais deplorável.
início dos anos 2000
Um novo álbum solo, Silver & Gold, foi lançado na primavera de 2000. Em dezembro, foi lançado um DVD chamado Red Rocks Live, que incluía 12 faixas.
O próximo trabalho de Young foi talvez seu álbum mais ambicioso e conceitual sobre a vida em uma pequena cidade chamada Greendale.
No início de 2005, Young foi diagnosticado com um aneurisma cerebral potencialmente fatal. No entanto, o tratamento não afetou o caminho criativo do músico, que continuou a gravar músicas.
No mesmo ano, foi lançada a polêmica coleção de canções de protesto Living with War.
Young só continuou sua onda de atividade em 2017 com o lançamento de Children of Destiny. Também em 2018, Young lançou dois discos compostos por gravações de arquivo.
Em maio de 2018, Young revelou que faria alguns shows na Califórnia com Crazy Horse. Os shows acabaram sendo apenas um “aquecimento” para a gravação do álbum Colorado em 2019.
