É difícil imaginar uma pessoa mais carismática do que Iggy Pop. Mesmo depois de passar da marca dos 70 anos, continua irradiando uma energia sem precedentes, transmitindo-a aos seus ouvintes por meio da música e das apresentações ao vivo. Parece que a criatividade de Iggy Pop nunca vai acabar.
E apesar das pausas criativas que nem mesmo um titã do rock poderia evitar, ele continua no topo de sua fama, tendo conquistado o status de “lenda viva” em 2009. Convidamos você a conhecer a trajetória criativa desse maravilhoso músico, que lançou dezenas de sucessos cult que se firmaram na cultura de massa de todo o mundo.
Biografia Iggy Pop
Iggy Pop nasceu em 21 de abril de 1947 em Michigan. Naquela época, o futuro músico era conhecido pelo nome de James Newell Osterberg Jr. A infância de James dificilmente poderia ser chamada de próspera, pois ele vivia em uma família que mal conseguia sobreviver.
O herói do artigo de hoje passou toda a juventude em um estacionamento de trailers, onde se reuniam representantes das camadas mais baixas da população. Adormeceu e acordou com os ruídos das fábricas de transportadores que não lhe permitiam relaxar um só segundo. Mais do que tudo, James sonhava em sair desse sombrio parque de trailers e ganhar a independência de seus pais.
O início da carreira de Iggy Pop
James se interessou por música quando adolescente. Interessou-se por gêneros como, por exemplo, o blues, cujo estudo levou o jovem ao seu primeiro grupo musical.
Inicialmente, o cara tentou a sorte como baterista, ocupando um lugar no The Iguanas. Aliás, foi essa jovem equipe que inspirou o surgimento do pseudônimo falante “Iggy Pop”, que James assumiria mais tarde.
A paixão pela música leva James a vários outros grupos nos quais ele continua a compreender os fundamentos do blues. Percebendo que a música é o sentido de toda a sua vida, o cara deixa sua terra natal, mudando-se para Chicago. Abandonando seus estudos em uma universidade local, ele se concentrou inteiramente em instrumentos de percussão.
Mas muito em breve o músico encontrará sua vocação no canto. É em Chicago que reúne o seu primeiro grupo, os Psychedelic Stooges, dentro do qual passa a chamar-se Iggy. Assim começou a ascensão de um músico de rock ao Olimpo da fama.
Os Stooges
Mas o verdadeiro sucesso veio para o jovem apenas no final dos anos 1960, quando o estilo criativo de Iggy finalmente se formou. Importante é a influência exercida sobre Iggy pelo The Doors. Suas apresentações ao vivo causaram uma grande impressão no músico. Com base na performance de palco de seu vocalista Jim Morrison, Iggy cria sua própria imagem, que mudará a percepção do público sobre como um músico deve se comportar.
Enquanto todos os outros músicos tocavam suas listas de faixas rigidamente, sem sair de seus lugares habituais, Iggy tentava ser o mais enérgico possível. Ele correu pelo palco como uma corda, atacando a multidão. Mais tarde, ele se tornaria o inventor de um fenômeno tão popular como o "stage dive", que significa pular do palco para a multidão.
Apesar dos riscos, Iggy continua fazendo coisas assim até hoje. Freqüentemente, Iggy termina as apresentações com escoriações e arranhões sangrentos, que se tornaram a marca registrada de sua imagem no palco.
Em 1968, os Psychedelic Stooges encurtaram seu nome para o mais cativante The Stooges, lançando dois álbuns consecutivos. Apesar de agora esses discos serem considerados clássicos do rock, naquela época os lançamentos não faziam muito sucesso com os ouvintes.
Além disso, o vício em heroína de Iggy Pop cresceu, o que levou à dissolução do grupo no início dos anos 70.
carreira solo de Iggy
No futuro, o destino trouxe Iggy para outro músico cult, David Bowie, com quem trabalhou em trabalhos criativos na primeira metade da década. Mas o vício em drogas leva Iggy ao fato de que ele vai para tratamento obrigatório em uma clínica.
Ele lutou com o problema por anos, sendo cercado por nomes como Bowie, Dennis Hopper e Alice Cooper, conhecidos por problemas semelhantes com substâncias pesadas. Portanto, seu apoio teve um efeito bastante prejudicial, contribuindo pouco para a cura.
Somente na segunda metade dos anos 70, Iggy Pop encontrou forças para iniciar uma carreira solo. Assinado pela RCA Records, ele começou a escrever dois álbuns, The Idiot e Lust for Life, destinados a se tornar um marco na história da música.
Na criação e lançamento de Pop novamente ajudou seu amigo David Bowie, com quem continuou a trabalhar de perto. Os discos fazem sucesso e marcam vários gêneros que surgiram posteriormente.
Iggy é considerado o pai de gêneros como punk rock, pós-punk, rock alternativo e grunge.
No futuro, com sucesso variado, Iggy continuou a lançar álbuns, encantando o público com a alta qualidade consistente do material. Mas para alcançar aquelas alturas criativas que estavam na segunda metade dos anos 70, ele estava além de seu poder.
Carreira cinematográfica de Iggy Pop
Além da música, Iggy Pop é conhecido como ator de cinema que se tornou um dos favoritos do diretor cult Jim Jarmusch. Iggy estrelou filmes como "Dead Man", "Coffee and Cigarettes" e "The Dead Don't Die". Entre outras coisas, Jarmusch realizou um documentário inteiramente dedicado à obra do Pop.
Entre outras obras do músico de cinema, vale destacar também os filmes “A Cor do Dinheiro”, “O Corvo 2” e “Cry-Baby”. Além disso, Iggy Pop está ligado ao cinema pela música de sua autoria. Seus sucessos podem ser ouvidos em dezenas de filmes clássicos, incluindo, por exemplo, as comédias negras Trainspotting e Cards, Money, Two Smoking Barrels.
Conclusão
Na vida de Iggy Pop, havia lugar não apenas para altos e baixos, mas também para baixos. E ao longo dos anos em que trabalhou na área do show business, conseguiu se provar uma personalidade multifacetada. Sem ele, o rock alternativo nunca seria o que sabemos que é.
Ele alcançou sucesso não apenas na música, mas também em muitas outras áreas da arte. Resta desejar boa saúde a Iggy, para que nos delicie com novos lançamentos por muitos anos.
