Há uma opinião entre os fãs de música pesada de que alguns dos mais brilhantes e melhores representantes da música de guitarra de todos os tempos eram do Canadá. Claro, haverá oponentes dessa teoria, defendendo a opinião da superioridade dos músicos alemães ou americanos. Mas foram os canadenses que gozaram de grande popularidade no espaço pós-soviético. A equipe Finger Eleven é um excelente exemplo disso.
Criação do grupo Finger Eleven
Tudo começou em 1994 na pequena cidade de Burlington, que fica perto de Toronto. Recém formado pela Sean High School, Skott Anderson e sonhando em conquistar o cenário musical convidou amigos (Rick Jackett, James Black e Rob Gomermann) para formar uma banda. O grupo resultante foi nomeado Rainbow Butt Monkeys e começou os ensaios.
Os caras deram seus primeiros shows em pubs locais. Muito rapidamente, adolescentes talentosos foram notados pelos produtores da gravadora Mercury Records. Trabalhar com profissionais rapidamente ensinou aos caras habilidades de estúdio. Então veio seu trabalho de estreia, Letters from Chutney. As músicas do álbum se tornaram sucessos no rádio e na televisão.
Em 1997, os músicos queriam mudar algo em suas vidas. Resolveram levar um pouco mais a sério, admitindo que a primeira experiência, embora bem-sucedida, não foi a ideal. Lembrando a letra de uma das canções compostas anteriormente, Scott sugeriu mudar o nome da banda para Finger Eleven, o que foi aceito por unanimidade. No mesmo ano, a banda lança seu segundo álbum de estúdio, Tip, lançado pelo selo Mercury/Polydor Records.
Primeiros sucessos
Um ano depois, o baterista mudou na banda. O novo baterista era Richard Beddo, que instantaneamente se juntou à banda. Em apoio ao álbum lançado, a banda fez uma turnê pela América, mudando o selo para Wind-up Records, uma subsidiária da famosa empresa Sony. Os músicos da turnê foram acompanhados por bandas como The Killjoys, I Mother Earth, Fuel e Creed. O número de fãs do trabalho do grupo foi estimado em milhões.
Um ano depois, o produtor Arnold Lenny começou a pressionar por um novo álbum. Os caras literalmente se estabeleceram no estúdio por vários meses. O resultado de um longo trabalho foi o álbum The Greyest of Blue Skies (2000), que esgotou instantaneamente em milhares de cópias. A faixa Suffocate deste disco se tornou a trilha sonora oficial do filme "Scream 3".
No início de 2001, a equipe fez outra turnê. O grupo foi acompanhado em diferentes momentos pelas bandas: Cold, Clutch, Unified Theory e Blinker the Star. A popularidade dos caras foi comprovada pelos fãs que reconheceram os músicos na rua e pediram autógrafos e sessões de fotos.
A ascensão da popularidade de Finger Eleven
A equipe trabalhou duro no próximo álbum de estúdio. Os músicos trabalharam cada faixa com perfeição. O resultado de um ano e meio de trabalho foram 30 composições, das quais apenas algumas tiveram que ser escolhidas. Uma boa jogada na época foi a publicação de um número de telefone para o qual todo "fã" poderia ligar. Os fãs reagiram com reconhecimento a tal empreendimento da equipe.
Um marco foi a convivência com o produtor Johnny K, que trabalha com a equipe do Disturbed. Os profissionais concordaram rapidamente. Como resultado do trabalho conjunto em 2003, o terceiro álbum de estúdio da banda, Finger Eleven, foi lançado. Ao mesmo tempo, os caras gravaram a música Sad Exchange, que se tornou a trilha sonora do blockbuster de Hollywood Demolidor.
Seguindo a tradição estabelecida, após o lançamento do álbum, a banda saiu em turnê. Desta vez, a banda se apresentaria com bandas como Evanesence, Cold e Creed. Na primavera de 2004, a composição Slow Chemical se tornou a trilha sonora do filme de ação The Punisher. No mesmo ano, o clipe One Thing ganhou o prêmio de melhor no Much Music Video Awards.
Depois de uma pausa de dois anos, em turnês intermináveis pela Europa e América, a equipe começou a trabalhar em um novo disco. O álbum Themvs tornou-se o resultado de refinamentos criativos. Vocês. Me, que foi lançado em 4 de dezembro de 2007. Os fãs saudaram com entusiasmo o novo trabalho dos músicos. As faixas chegaram às paradas das rádios, os clipes ganharam visualizações em todos os canais possíveis.
A equipe conseguiu começar a criar o álbum apenas três anos depois. Todo esse tempo, os caras coletaram e processaram cuidadosamente o material para agradar os "fãs" de todo o mundo. Em 2010, foi lançada a gravação de estúdio Life Turns Electric. Os produtores não gostaram do título provisório do álbum Living in a Dream e tiveram que inventar um novo.
O ano de 2012 ficou marcado na história da banda com um grande show gratuito realizado no festival Hard Rock's Old Falls Street. Este evento reuniu bandas de rock de diferentes estilos e tendências para agradar os fãs. A renda do show foi doada para causas beneficentes. O festival de violão foi organizado pela famosa empresa Hard Rock Cafe.
A equipe Finger Eleven hoje
O último trabalho de estúdio é Five Crooked Lines, que os músicos gravaram em 31 de julho de 2015. Desde aquela época, o grupo tem feito turnês ativas, gravando vídeos, se comunicando com "fãs" e gastando tempo para seu próprio prazer. Muitas vezes, suas faixas podem ser ouvidas em jogos de computador populares, para os quais os caras passam horas sem música.
Como muitos roqueiros, a banda tem muitas histórias engraçadas e ridículas. Durante a gravação de um dos discos, o ônibus da marca do grupo foi roubado do estacionamento ao lado do estúdio onde os músicos trabalhavam. Os ladrões foram encontrados, mas o sedimento permaneceu, embora os rapazes se lembrem desse episódio de sua vida chata de tanto rir.
