O homenageado músico e compositor Camille Saint-Saëns contribuiu para o desenvolvimento cultural de seu país natal. A obra “Carnaval dos Animais” é talvez a obra mais reconhecida do maestro. Considerando esta obra uma brincadeira musical, o compositor proibiu a publicação de uma peça instrumental em vida. Ele não queria arrastar o trem de um músico "frívolo" atrás de si.
Infância e juventude Camille Saint-Saens
Ele nasceu no coração da França - Paris, em 9 de dezembro de 1835. Anteriormente, era costume não parar em um filho, mas, apesar disso, o Ministro do Interior e uma dona de casa comum se limitavam a apenas um filho, que se chamava Camille. A mãe conseguiu criar seus filhos nas tradições certas - o menino era inteligente e desenvolvido além de sua idade.
Quando Camille era muito jovem, seu pai morreu. Ele foi forçado a se mudar para Corbeil. A partir de então, a babá se dedicou a criar o menino. A mãe era responsável pelo sustento do filho.
Quando Camille voltou para Paris, ele foi colocado aos cuidados de sua avó. Aliás, foi ela quem primeiro reconheceu as habilidades musicais do menino. A avó ensinou Camille a tocar piano.
Aos sete anos, o menino foi educado por uma compositora chamada Camille Stamati. Conseguiu desenvolver no menino a flexibilidade das mãos e a destreza dos dedos. Ele aperfeiçoou suas habilidades de piano quase a um nível profissional.
O jovem músico deu seus primeiros shows aos cinco anos. Já em meados dos anos 40, Camille se apresentou em um grande local. Ele iluminou o palco da Salle Pleyel. O músico ajudou o público a apreciar as obras imortais de clássicos como Mozart e Beethoven.
Logo chegou a estudar com o compositor Pierre Maledan. O jovem procurou obter uma educação musical. No final da década de 40, Camille ingressou no conservatório local. Sua educação musical foi feita por François Benois e Fromental Halévy.
Ele provou ser um aluno capaz. Camille se interessava não apenas por música, mas também por filosofia, arqueologia e astronomia. A propósito, ao longo de sua vida ele se interessou pelas descobertas e novidades das ciências acima.
Logo o jovem compositor apresentou várias obras para os fãs de música clássica. Estamos falando das obras "Sinfonia em Lá Maior", bem como da peça coral "Jinns". No início dos anos 50, ele ganhou o primeiro prêmio em uma das competições de música.
O percurso criativo da compositora Camille Saint-Saens
Após receber uma educação musical, ingressou na igreja, como organista. O novo trabalho rendeu ao músico uma boa renda, mas o mais importante, ele gostou muito de tocar na igreja. A única coisa que não combinava com Kamil era o instrumento musical que ele foi forçado a tocar.
O trabalho não tomou muito tempo do músico, então ele teve a oportunidade de criar. Ele produziu várias composições no mundo musical que impressionaram os populares compositores franceses. Quando Camille foi trabalhar na igreja imperial, recebeu a admiração do próprio F. Liszt.
Ao contrário da maioria dos compositores da época, ele não imitou Schumann e Wagner. Ele conseguiu manter sua própria individualidade. Logo aconteceu a apresentação da composição musical "Sinfonia nº 1" e da obra "Cidade de Roma". Infelizmente, eles não trouxeram a devida popularidade ao maestro e permaneceram praticamente sem a presença do público.
Trabalho na peça instrumental "Carnaval dos Animais"
Na década de 60, tornou-se professor da escola de música Niedermeier. Kamil foi contra o sistema - conseguiu incluir no programa obras musicais de compositores contemporâneos. Ele começou a escrever uma farsa musical para os alunos tocarem. Camille nem imagina que o "Carnaval dos Animais" será sua marca no futuro.
Ocupando o cargo de professor, praticamente não se preocupa com a escrita. Em meados dos anos 60, quando Camille decidiu deixar a escola de música, ele começou a escrever composições. Nesse período, apresenta a cantata "Les noces de Prométhée".
No final da década de 60, teve lugar a estreia da obra orquestral de estreia do maestro. Estamos falando da composição "Concerto para piano nº 2 em sol menor". Neste momento, o compositor reside temporariamente na Inglaterra. Para conseguir de alguma forma dinheiro para a existência, ele é forçado a organizar apresentações musicais.
Quando voltou para sua terra natal, organizou uma sociedade criativa. O objetivo da associação é popularizar a música francesa moderna. Logo o maestro apresentou o poema sinfônico "Omphala's Spinning Wheel". A obra foi recebida calorosamente não apenas pelos admiradores comuns da música clássica, mas também por compositores de renome.
No início do novo século, o maestro mudou seus próprios gostos. Ele mudou radicalmente a atitude em relação às obras modernas. Camille afastou-se do som da moda, voltando à boa e velha tradição clássica. A percepção de que os motivos modernos são um pouco malucos veio a ele depois que ele visitou a peça "A Sagração da Primavera".
Estreia da ópera "Henrique VIII"
Até certo momento, havia a opinião de que Camille não era capaz de escrever grandes obras. Óperas e, no entanto, foram dadas ao maestro incrivelmente difíceis. A situação mudou depois que ele começou a escrever uma composição musical sobre o sangrento rei inglês. Ele conseguiu o impossível - ele transmitiu perfeitamente o clima que reinava durante o Renascimento. A obra "Henrique VIII" despertou interesse genuíno entre os contemporâneos de Camille. O talento do compositor foi aceito no mais alto nível.
Na Inglaterra, Camille foi incluída na lista de um dos compositores mais talentosos da França. Algum tempo depois, a liderança da Filarmônica de Londres encomendou uma composição musical ao maestro. Ele aceitou o pedido de bom grado. Logo aconteceu a apresentação da "Sinfonia de órgão nº 3 em dó menor". Depois de uma estreia de sucesso na Inglaterra, o reconhecimento recaiu sobre o compositor. A obra apresentada encabeça a lista das obras mais populares de Camille.
Paralelamente, foram concluídas as obras da peça Carnaval dos Animais, que o maestro começou a compor enquanto lecionava numa escola de música. A suíte foi publicada após a morte de Camille, por considerar esta composição "ridícula e frívola".
No início do novo século, ele viajou extensivamente em sua França natal. Especialmente para o festival de coral, ele escreveu o oratório "Terra Prometida". Durante a estreia de uma peça musical, ele assumiu pessoalmente a tribuna do maestro. Nos últimos anos de sua vida, seus shows foram realizados não apenas na França, mas também nos Estados Unidos da América.
Detalhes da vida pessoal do Maestro Camille Saint-Saens
Camille não conseguiu estabelecer uma vida pessoal por muito tempo. Até certo momento, ele morava com a mãe no apartamento dela. Em 1875, ele finalmente amadureceu e se casou com Marie-Laure Truff.
Depois de algum tempo, a mulher lhe deu dois filhos, mas eles morreram na infância. O filho mais velho caiu da janela e morreu, e o mais novo morreu de pneumonia.
Camille estava angustiada e deprimida por causa dos acontecimentos que levaram seus filhos dele. Depois disso, o casal viveu sob o mesmo teto por mais três anos. Certa vez, durante as férias da família em outro país, Camille deixou o hotel e nunca mais voltou. Ele deixou um bilhete para a esposa informando que tudo estava acabado entre eles. Ele culpou sua esposa pela morte de seu primeiro filho. Camille não conseguia perdoar uma mulher por um erro que custou a morte de seu primogênito.
Por mais de 10 anos, o maestro morou com a mãe idosa. Quando a mãe do compositor morreu, os tempos mais sombrios chegaram em sua biografia. Ele ficou deprimido e pensou em deixar esta vida voluntariamente.
Camille decidiu mudar a situação. Por algum tempo ele se mudou para Argel. Em 1900 ele finalmente se estabeleceu em Paris. O maestro alugou um apartamento, que ficava perto da casa de sua falecida mãe, e ali passou o resto de seus dias.
Morte de Camille Saint-Saens
No final do ano 21 do século passado, foi para Argel passar o inverno. Ele morreu em 16 de dezembro de 1921. As informações sobre a morte do compositor chocaram os amigos de Camille. Ele parecia absolutamente saudável e não se queixava de mal-estar. Um ataque cardíaco causou a morte repentina do maestro. O compositor foi enterrado em Paris.
