A Ucrânia sempre foi famosa por suas canções melódicas mágicas e talentos cantores. A trajetória de vida do artista popular Anatoly Solovyanenko foi repleta de muito trabalho para melhorar sua voz. Abriu mão dos prazeres da vida para atingir o ápice das artes cênicas nos momentos de “decolagem”.
A artista cantou nos melhores teatros do mundo. O maestro foi banhado em aplausos nos teatros "La Scala" e "Metropolitan Opera". Ele foi um dos poucos tenores, graças a quem o mundo conheceu a cultura da Ucrânia, a beleza da música ucraniana, gente talentosa.
Infância e juventude do artista
Anatoly Solovyanenko nasceu na pequena cidade de Stalino. Os pais do menino na juventude também gostavam de cantar e participavam de competições amadoras. Desde a infância, Anatoly gostou muito da música folclórica. Ele se apresentou em todos os shows da escola, cantou deliciosamente em agudos.
Depois de se formar na escola, Anatoly ingressou na Faculdade de Mineração e Mecânica do Instituto Politécnico de Donetsk. Mas mesmo aqui ele se apresentou com números solo, acompanhados por um conjunto instrumental.
Em 1952, Solovyanenko tentou ativa e persistentemente entrar no Conservatório de Leningrado, mas a tentativa não teve sucesso. O cara não perdeu as esperanças e começou a ter aulas com o famoso cantor, Artista Homenageado do SSR Ucraniano A. Korobeichenko. Ele se formou no instituto em 1954. Anatoly, sem muita vontade, começou a trabalhar como assistente no Departamento de Gráficos e Geometria Esboçada, continuando a estudar canto.
Anatoly Solovyanenko: O início da atividade criativa
Em 1962, ele participou pela primeira vez de uma competição de arte amadora em Kiev. Lá ele interpretou seus romances favoritos, em particular, Y. Stepovoy com as palavras de I. Franko “Voe com o vento”. Solovyanenko participou do programa de concertos durante o Congresso dos Sindicatos em julho de 1962.
Ele foi escolhido para um estágio na Itália. Estudou seis meses no teatro La Scala e teve aulas com o tenor italiano Gennardo Barra. Em 1962, Anatoly foi convidado para trabalhar no Kiev Opera and Ballet Theatre. Em 22 de novembro de 1963, ocorreu a estreia da ópera Rigoletto, na qual Solovyanenko interpretou o papel do duque de Mântua. A cantora se casou em 1963.
Sua esposa Svetlana foi uma conselheira e amiga confiável de Anatoly ao longo de sua vida. Em janeiro de 1964, a cantora partiu novamente para um estágio na Itália. E, ao mesmo tempo, participou da apresentação da trupe do Teatro Bolshoi no La Scala. No ano seguinte, o artista se tornou o vencedor do concurso de música pop "Nápoles se opõe" na Itália. Então Solovyanenko voltou a Moscou. E trabalhou no Teatro Bolshoi, participou de turnês na União Soviética e no exterior.
Desde 1965, o maestro tornou-se solista (tenor) no Kiev Opera and Ballet Theatre. Ele interpretou brilhantemente mais de 20 papéis em obras de autoria de autores ucranianos, russos e estrangeiros.
Fama mundial e fama
Graças às atividades de shows em vários estados, o artista ganhou fama internacional. Os ouvintes gostaram especialmente da apresentação de romances melódicos e comoventes. Em 1975, ele recebeu o título honorário de "Artista do Povo da URSS". E em 1977-1978. o artista se apresentou no famoso teatro "Metropolitan Opera".
Em 1980, ele recebeu o Prêmio V. Lenin. O filme "Prelude of Fate" (1985) foi lançado nas telas soviéticas, dedicado ao trabalho de um famoso compatriota. E em 1987, o artista se apresentou em uma série de shows em Chernobyl. Na década de 1990, ele deixou a Ópera de Kiev por discordar da administração. Ele desenvolveu atividade musical nos países do espaço pós-soviético e muito além de suas fronteiras.
Talento incomparável
Solovyanenko dominou o "estilo italiano", virtuoso interpretando papéis de tenor em óperas de Verdi, Puccini, Donizetti, Mascagni. Ele aprendeu italiano. Seu tenor soava tão penetrante e lírico que os ouvintes italianos o reconheceram como o vencedor da competição Nápoles Contra Todos.
A cantora ucraniana dominou brilhantemente a maneira francesa de cantar. Ele também cantou brilhantemente em óperas de compositores franceses, em particular Aubert, Bizet, Massenet. Especialmente habilmente, ele interpretou a ária de Nadir na ópera de Bizet, The Pearl Seekers. Nele, os magníficos dados naturais da voz de um homem coincidiam em timbre e caráter com os cânones performáticos desta festa. Surpreendentemente inspirado e lírico, Solovyanenko interpretou o famoso romance "Ao luar eu a vi ...". A voz suave e gentil da cantora simplesmente voou no espaço cheio de luar.
Entre as partes mais difíceis de seu repertório de tenor está a parte de Mario Cavaradossi na Tosca de Puccini. Foi cantada por Enrico Caruso, Beniamino Gigli, Mario Lanza, Leonid Sobinov, Mario Del Monaco. Para muitos artistas do mundo, a imagem de Cavaradossi foi um obstáculo na carreira de cantor. Mas na performance de Solovyanenko, esta parte complexa parecia fácil, iluminada e sincera... A parte de Andrey da ópera Zaporozhets além do Danúbio foi muito querida pelo artista.
“Tem muito espaço para a voz”, disse Solovyanenko, “tudo é muito vocal, tudo é fácil de cantar. Lirismo e drama são combinados organicamente aqui. E quanta humanidade, beleza verdadeiramente popular.
Solovyanenko na festa extrai cores vivas e únicas de sua voz, uma cantilena nacional. Isso combina bem com o clima romântico do herói. Tudo o que o intérprete buscava persistentemente na canção folclórica ucraniana e no romance ucraniano (sinceridade, simplicidade lírica, naturalidade, sinceridade de sentimentos) ele transferiu para o papel de Andrei. E ela brilhou com novas facetas desconhecidas graças ao talento da cantora.
Amor imutável pelo romance ucraniano
Um lugar importante no repertório de Solovyanenko foi ocupado por canções e romances baseados em textos de T. G. Shevchenko. A cantora gostou muito da poesia apaixonada e profunda do Kobzar, repleta de melodias folclóricas. Portanto, a interpretação de Solovyanenko de "As luzes estão acesas, a música está tocando" ou "Por que é difícil para mim, por que estou entediado?" soou impressionante, dramática e ao mesmo tempo sublime e lírica. A cantora revelou de forma convincente a ideia dramática dos romances. Tudo obedecia à melodia e aos poucos a desenvolvia, bombeava. E afirmou na conclusão culminante um sentimento de saudade e dor sem limites.
O repertório do artista incluía muitas obras do bel canto ucraniano: “Sobrancelhas negras, olhos castanhos”, “Nada como um mês”, “Fico maravilhado com o céu”, “Esperança, vento, para a Ucrânia”, “Erga uma montanha alta”, etc. Solovyanenko os executou com sinceridade, simplicidade e inspiração, o que conectou seu canto ao trabalho de artistas mundiais. O artista tinha uma calma, até cantilena, cheia de grande sentimento, reverência emocional, em consonância com a arte popular dos kobzars.
Memória popular do artista Anatoly Solovyanenko
As pessoas se lembram de seus heróis. Anatoly Solovyanenko é um deles. Foi ele quem promoveu ativamente a música ucraniana no mundo da música.
Em 1999, o famoso artista morreu repentinamente. Ele tinha problemas cardíacos, o tratamento não deu resultados positivos. O ataque cardíaco ocorreu quando Solovyanenko estava descansando em sua dacha fora da cidade. E, infelizmente, os médicos não tiveram tempo de levá-lo ao hospital. Milhares de fãs se despediram do artista mundialmente famoso no salão da Filarmônica Nacional. Ele está enterrado na aldeia de Kozin (perto de Kiev).
Em homenagem ao famoso ucraniano, o planeta menor "6755 Solovyanenko" foi nomeado. O nome de A. B. Solovyanenko foi dado ao Donetsk State Academic Theatre em dezembro de 1999. Em 31 de maio de 2002, um monumento foi erguido para ele próximo a este teatro. Em Kiev, na fachada da casa (Rua Institutskaya nº 16), onde ele morava, foi instalada uma placa comemorativa. E perto da casa - um belo monumento.
